原標(biāo)題：詩(shī)意舞臺(tái)“湘音”繚繞（主題）

原創(chuàng)歌劇《邊城》在中央歌劇院劇場(chǎng)成功首演（副題）

北京晚報(bào)記者 高倩 方非 攝

(資料圖)

吊腳樓靜靜矗立，水車緩緩轉(zhuǎn)動(dòng)，籠罩著朦朧煙雨的山澗里，一艘渡船駛來(lái)，靈秀的少女翠翠抬頭遙望，唱著“清清的水山邊流”——世外桃源般的湘西邊城，夢(mèng)幻般地浮現(xiàn)在觀眾面前。10月30日晚，根據(jù)沈從文先生同名小說(shuō)改編的原創(chuàng)歌劇《邊城》在中央歌劇院劇場(chǎng)結(jié)束了為期3天的首輪演出。中央歌劇院常任指揮袁丁執(zhí)棒劇院交響樂(lè)團(tuán)、歌劇團(tuán)、合唱團(tuán)，攜手雷佳、孫礫、王傳亮、韓鈞宇等歌唱家，共同把這部經(jīng)典文學(xué)作品搬上了歌劇舞臺(tái)。

■臺(tái)前

一人兩角 雷佳贏得喝彩

歌劇《邊城》保留了沈從文原著的核心情節(jié)，并進(jìn)行了舞臺(tái)化的藝術(shù)凝練：老船夫和外孫女翠翠過(guò)著簡(jiǎn)單快樂(lè)的生活。天保和儺送兩兄弟同時(shí)愛(ài)上了翠翠，年輕人的愛(ài)意真誠(chéng)而洶涌，但別離的種子已悄然發(fā)芽。此后，天保意外身亡，老船夫驟然離世，儺送傷心出走，渡口邊，翠翠日復(fù)一日地守望，這個(gè)人也許永遠(yuǎn)不回來(lái)了，也許“明天”回來(lái)……

“在歌劇舞臺(tái)上，我演過(guò)很多年輕的女孩，比如《白毛女》中的喜兒、《運(yùn)河謠》中的水紅蓮，她們都是十幾歲的少女，跟翠翠年齡相仿，天真活潑，有這個(gè)年紀(jì)的共同點(diǎn)。但她們所處的時(shí)代背景、成長(zhǎng)的地域完全不同，所以人物性格各具特色。”雷佳說(shuō)，“翠翠性格中有著湖南女孩子的直率，又有生長(zhǎng)在湘西邊陲之地的自由爛漫。她目睹了人性的溫?zé)幔惨赃@種溫?zé)崾救恕！边@是一個(gè)如璞玉般自然天成的女孩，在處理她的演唱時(shí)，雷佳著重留意動(dòng)作的輕盈，歌喉中盡現(xiàn)少女的天真與懵懂。

為增強(qiáng)全劇的戲劇張力，歌劇《邊城》另有一條講述翠翠媽悲情命運(yùn)的暗線，與翠翠互相映射。翠翠媽癡情而堅(jiān)定，執(zhí)著大膽地追求愛(ài)情，她與翠翠的形象時(shí)而分離，時(shí)而重合，分飾兩角的雷佳既要把握少女的情態(tài)，同時(shí)也要展現(xiàn)湘西女子的“霸蠻”與重情。兩代湘女的多情剛烈，被雷佳演繹得十分到位。在第三幕的“哭外公”詠嘆調(diào)中，翠翠竭力在旋轉(zhuǎn)的舞臺(tái)上奔走，想在湍急的河水中拉回外公的遺體。在情緒和動(dòng)作都相當(dāng)激烈的唱段里，雷佳聲音穩(wěn)定，以極強(qiáng)的控制力和表現(xiàn)力將全劇的悲情色彩推向高潮，贏得了全場(chǎng)的熱烈喝彩。

除了核心人物翠翠，歌劇《邊城》中，其他角色的呈現(xiàn)同樣鮮活生動(dòng)，比如男中音歌唱家孫礫飾演的老船夫，他古道熱腸，看似瀟灑迂闊，但始終無(wú)法釋?xiě)雅畠喝ナ赖膫矗瑢O礫將他的掙扎和悲苦表現(xiàn)得相當(dāng)動(dòng)人；王傳亮飾演的儺送活潑幽默，韓鈞宇飾演的天保沉穩(wěn)隱忍，兩兄弟的性格鮮明迥異……此外，在本輪演出中，李晶晶、耿哲、劉怡然等歌唱家領(lǐng)銜的另一組主演陣容也獻(xiàn)上了精彩表演。

■幕后

十年磨礪 不舍鄉(xiāng)土情懷

迄今，歌劇《邊城》的醞釀已有10年之久。“2012年，黃永玉先生就為歌劇《邊城》題寫(xiě)下‘邊城’二字。”雷佳說(shuō)。在擔(dān)綱主演的同時(shí)，她也為這部作品擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)。10年間，雷佳時(shí)常自問(wèn)，“為什么選擇《邊城》？”答案指向了《邊城》給予讀者的深刻美感，指向了那份潛藏在所有中國(guó)人心底的故土情結(jié)。沈從文和雷佳都是湖南人，“在《邊城》里，沈從文先生把對(duì)故土的獨(dú)特情懷描繪得直指人心。”無(wú)論是湘西小城純凈秀美的自然景色，還是淳樸厚重的民風(fēng)人情，“都成為了我長(zhǎng)此以往的心之所向。它不僅是我個(gè)人鄉(xiāng)情的一部分，也喚起了中國(guó)人共同的鄉(xiāng)土情懷。”

為了保證作品質(zhì)量，雷佳專程邀請(qǐng)編劇家和詞作家馮柏銘、馮必烈、熊璐茜，作曲家印青，導(dǎo)演王曉鷹，舞美設(shè)計(jì)高廣健等組成了極具實(shí)力的創(chuàng)作班底。他們當(dāng)中，馮柏銘、馮必烈本身就是湖南人，印青則非常擅長(zhǎng)運(yùn)用地方音樂(lè)元素進(jìn)行創(chuàng)作，在還原作品的地域精髓上，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)下了很大功夫，數(shù)度赴湘西地區(qū)采風(fēng)。“山里的老人家們唱得特別好。”印青至今感動(dòng)于歌聲中對(duì)美好生活的向往和追求。他從土家族、苗族民歌中大量取材，融入湖南各地民歌和花鼓戲的元素，并在交響樂(lè)隊(duì)中加入竹笛、嗩吶和極具湘西特色的打擊樂(lè)等民族樂(lè)器，“既讓觀眾感覺(jué)到音樂(lè)來(lái)自民間，又在此基礎(chǔ)上有所升華。”在舞臺(tái)呈現(xiàn)上，青瓦、飛檐、吊腳樓等飽含地域特色的建筑元素與煙雨山水的影像彼此映襯，詩(shī)意地再現(xiàn)了那座坐落于邊陲之地的美麗小城。

“從劇本、音樂(lè)創(chuàng)作到排練、試演，再到加工修改至重新排演，《邊城》歷時(shí)8年。”印青回憶。這次上演的版本以2018年最終修改的劇本為藍(lán)本，再次增強(qiáng)了整體的戲劇性，音樂(lè)部分則在2019年重新調(diào)整了唱腔、配器、合唱，增加了民樂(lè)部分，進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)民族元素。

“對(duì)名著、對(duì)藝術(shù)的敬畏和熱愛(ài)，讓我們整個(gè)主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)不敢有絲毫懈怠。”雷佳說(shuō)。《邊城》原著如同一首淡雅凄美的散文詩(shī)，自問(wèn)世以來(lái)，這種流淌在文字間的氣質(zhì)深入人心，“我們反復(fù)商量，該以一種怎樣的基調(diào)呈現(xiàn)這部作品，最后的結(jié)論是‘遠(yuǎn)山、近水、小翠翠’。”在寫(xiě)意為主、寫(xiě)實(shí)為輔的舞臺(tái)上，人物于如詩(shī)如畫(huà)、如真如夢(mèng)的場(chǎng)景間奔走歌唱，為觀眾留下想象的空間。

在數(shù)次易稿的過(guò)程中，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)也有未曾改變過(guò)的堅(jiān)持。“歌劇《邊城》的核心在于它濃郁的鄉(xiāng)土情懷。”雷佳認(rèn)為，這是作品必須把握的要義所在，“《邊城》蘊(yùn)含著自然之美、鄉(xiāng)土之美、人情之美，以及生命諸多‘不確定’中始終閃耀著的永恒的人性光輝。我們希望在翠翠、儺送的歌聲里，讓觀眾們聽(tīng)到那座‘邊城’。”

標(biāo)簽： 中央歌劇院 古道熱腸